lunes, 28 de junio de 2010

Objetos en 3D, o casi (Continuacion)

El filtro Mapear objeto de Gimp (del que hable en mi post anterior) nos puede resultar muy útil para crear objetos sencillos en 3D, pero si lo que queremos es crear una esfera, además de este filtro, tenemos la opción de crearla con otro de los filtros con los que cuenta este programa.

Se trata del filtro Diseñador de esferas, que podemos encontrar en el grupo de filtros Renderizado, esta herramienta nos puede ayudar a crear objetos como los planetas o las lunas de la siguiente ilustración.



Este filtro no utiliza un archivo de imagen, como lo hace Mapear objeto, si no que nos permite configurar la textura que recubrirá la esfera utilizando una transición entre dos colores, que podemos ajustar a través de una serie de parámetros que aparecen en su cuadro de dialogo.



Los apartados más importantes del Diseñador de esferas son:


  • Textura - nos permite elegir el tipo de patrón que se utilizara para crear la esfera.
  • Colores – con el que seleccionamos los dos colores que forman la textura.
  • Escala - se utiliza para ajustar el tamaño del patrón.
  • Turbulencia - crea remolinos en el patrón que permiten desarrollar diferentes tipos de textura.

Ajustando estos parámetros y las Transformaciones de Escala, Rotación y Posición de los ejes X, Y, y Z, podemos crear una variación de texturas prácticamente ilimitada de una forma muy sencilla y intuitiva, lo que nos permite crear en apenas unos minutos una luna como la que aparece en esta imagen.


sábado, 26 de junio de 2010

Objetos en 3D, o casi

Aunque de manera muy limitada el programa Gimp incorpora algunas herramientas que nos permiten crear objetos tridimensionales, (o al menos que simulen un efecto de tridimensionalidad) similares a los objetos más básicos que podríamos crear con programas como 3D Studio o Blender (este ultimo de software libre, al igual que Gimp)

Una de estas herramientas es Mapear objeto, que podemos encontrar en el grupo de filtros Mapa.


Para poder utilizar este filtro solo tenemos que tener abierto un archivo que contenga una fotografía, una ilustración o una textura. Esta imagen será utilizada como mapa de bits para crear la textura que “envolverá” el objeto en 3D.



Una vez en el cuadro de dialogo del filtro en cuestión solo hay que ajustar las diferentes opciones a nuestro gusto.


  • En el menú Opciones podemos elegir el tipo de objeto, Plano, caja, esfera o cilindro.
  • El menú Luz nos permite configurar el tipo de luz que se aplicara, así como su color y posición.
  • Con Material podremos configura la manera en que la luz afecta al objeto, para lo que tenemos que tener en cuenta que tipo de material queremos simular.
  • En el menú Orientación podemos ajustar la distancia a la que se encuentra el objeto respecto a la pantalla así como su rotación, utilizando los ejes X, Y, y Z.
  • En el caso de que queramos crear un cilindro o una caja, aparecerá un quinto menú con el nombre “cilindro” o “caja”, que nos añade opciones para que podamos cambiar propiedades del objeto, como la longitud y el radio del cilindro o el tamaño de los diferentes ejes que componen la caja, así mismo si tenemos más de un fichero abierto, podremos crear una textura diferente para cada una de las partes que componen el objeto ( en el caso de la caja podemos usar una imagen diferente para cada una de las caras)


Cuando todo esté a nuestro gusto clicamos sobre aceptar y Gimp generara el objeto tal y como aparece en la vista previa.



Solo hay que tener en cuenta que no se trata de un autentico objeto tridimensional (simplemente simula el efecto de profundidad y de perspectiva), por lo que una vez creado no podremos rotarlo o modificarlo como lo haríamos con un programa de diseño en 3D.



sábado, 19 de junio de 2010

"Moldeando" las imagenes

El programa Photoshop cuenta entre sus filtros con una potente herramienta llamada “Licuar”, este es uno de sus filtros mas complejos y el que utiliza uno de los cuadros de dialogo más completos y con una mayor cantidad de opciones, de hecho se puede decir que este filtro es, en sí mismo, un programa de retoque de imágenes.

Con el podemos moldear las imágenes de una forma similar a la que utilizaría un escultor para crear una figura con arcilla, ya que permite mover los pixeles que componen las fotografías o ilustraciones como si estas se encontrasen en un estado semilíquido (de ahí que se llame licuar)



Gimp cuenta con un filtro similar, que aunque no resulte tan espectacular, también puede resultarnos muy útil en nuestras ilustraciones, se trata de la herramienta Iwarp, que podemos encontrara en el conjunto de filtros Distorsiones.


Para retocar la imagen no tenemos más que seleccionar una opción y clicar sobre la vista previa que se encuentra en la parte izquierda del cuadro de dialogo.


Las opciones de este filtro funcionan de la siguiente manera:


  • El Radio de deformación controla el tamaño del área que se verá afectada.
  • La Cantidad de deformación nos permite aumentar o disminuir el efecto que causara la deformación que apliquemos a la imagen (a mayor valor en esta opción más se notara la distorsión que apliquemos)
  • Mover nos permite arrastrar los pixeles de una zona a otra de la imagen.
  • Crecer crea un efecto de lupa aumentando el tamaño de los pixeles de la zona afectada, y creando un efecto similar al abombamiento.
  • Encoger causa el efecto contrario a Crecer empequeñeciendo los pixeles y creando una especie de depresión en la imagen.
  • Torbellino retuerce la imagen como si se tratase de un torbellino (puede usarse a favor o en contra del sentido de las agujas del reloj)


Con este filtro, mucha paciencia y mucha practica (como de costumbre), podemos obtener resultados increíbles en nuestras fotografías e ilustraciones.


En el caso de la siguiente ilustración yo he utilizado Iwarp para crear el humo de la vela a parir de una línea blanca ondulada.



Si queréis divertiros practicando con este filtro os recomiendo que lo utilicéis para crear caricaturas partiendo de fotografías de vuestros amigos y familiares. Para que podáis trabajar con comodidad solo tenéis que aseguraros de que la fotografía de la persona que queréis retocar tenga la suficiente resolución y nitidez como para que podáis trabajar con ella sin problemas.

domingo, 13 de junio de 2010

La rejilla y las guias

Al igual que muchos otros programas de manipulación de imágenes Gimp cuenta con una serie de ayudas que nos permiten posicionar en un punto concreto los distintos elementos que forman la composición de una imagen, con una precisión milimétrica.

La más importante está formada por las dos Reglas que aparecen en la parte superior y lateral de la pantalla, que nos permiten saber en todo momento en que coordenadas de la imagen tenemos posicionado el cursor. Estas reglas están activas por defecto y aparecen cada vez que abrimos o creamos una imagen.

La segunda es la Rejilla, formada por una especie de cuadricula que podemos activar con la opción Rejilla que se encuentra en el menú Ver.

La rejilla nos puede resultar muy útil para crear o re escalar determinadas partes de la imagen cuando queremos darles unas medidas concretas.


Podemos ajustar las dimensiones, el color y el tipo de las líneas de la cuadricula que forma esta rejilla desde el cuadro de dialogo Rejilla predeterminada, que se encuentra en la opción Preferencias del menú Editar, lo que nos permite personalizar esta herramienta a nuestro gusto dependiendo del tamaño y el tipo de medidas del archivo con el que estemos trabajando.

La tercera de estas ayudas, y posiblemente la más útil, son las Guías, unas líneas azuladas que cruzan toda la pantalla y que podemos posicionar en cualquier lugar del documento en el que estemos trabajando simplemente clicando sobre una de las Reglas y manteniendo el botón del ratón apretado desplazarlo hacia el interior del documento.


Estas Guias nos permiten calcular con exactitud un punto concreto de la imagen (por ejemplo el centro exacto del documento) cruzando una línea vertical con otra horizontal.

miércoles, 9 de junio de 2010

Niveles, aguada y tramas


Cuando trabajamos con el sistema de la aguada puede darse el caso de que nos excedamos con los tonos grises y acabemos oscureciendo las sombras de nuestros dibujos más de lo que pretendíamos en un principio, como me ha pasado a mí en el siguiente ejemplo.


Si intentase aplicar color sobre esta imagen seguramente este quedaría demasiado oscuro y poco natural, y si intentase convertir los grises en tramas el resultado sería un amasijo de puntos negros muy poco apropiados, especialmente en la cara del personaje, que para nada se parecería a la imagen original.


¿Significa eso que tenemos que tirar nuestro trabajo a la basura y empezar de nuevo? Por supuesto que no, esto no es más que un problemilla menor que podemos solucionar muy fácilmente con las herramientas de ajuste de color de cualquier editor de imágenes y fotografías.


Quizás la más adecuada en este caso sería la herramienta Niveles, que podemos encontrar en el menú Colores de Gimp, la cual resulta muy útil para equilibrar las zonas oscuras e iluminadas en las fotografías digitales que hayan resultado sobre expuestas o subexpuestas.



  • En su cuadro de dialogo podemos desplazar las flechas del histograma para aumentar las luces o las sombras del dibujo.

  • Las flechas negra y blancas de los extremos controlan el nivel de sombras y de iluminaciones respectivamente y la flecha central controla los medios tonos (Es decir, los grises)

  • Para aclarar el exceso de grises de la imagen anterior tendremos que desplazar la flecha central hacia la izquierda hasta que consigamos el efecto adecuado.


Con este sencillo cambio si transformamos el dibujo a blanco y negro 1 Bit, para convertir los grises en tramas, conseguiremos un resultado mucho más equilibrado entre las luces y las sombras.